Studio Orta - Coalition 15 ans d'art et d'écologie⎟Paris

Coalition 15 ans d'art et d'écologie⎟Paris

24 avril 2024 - 02 juin 2024
La Gaîté Lyrique, France
Exposition de groupe

Pour célébrer ses 15 ans, COAL, association de référence pour l'art et l'écologie, présente une grande exposition pluridisciplinaire curatée par Lauranne Germond et Sara Dufour, mettant en lumière près de 50 artistes représentant la richesse et la variété des approches de la scène artistique de l'écologie.

Pour cette occasion, un groupe de dix "Procession Banners 1918-2018" co-créées avec des détenues de la prison HMP Downview de Londres est présenté pour la première fois en France. Ces oeuvres commémorent les succès de la lutte collective pour la construction d'un avenir commun, à l'occasion du centenaire du mouvement des suffragettes, ces Britanniques qui se sont battues pour arracher le droit de vote des femmes à l'aube du xxe siècle. On peut y voir des slogans libératoires en mémoire des 1 000 femmes qui furent emprisonnées cent ans plus tôt, dans ce même lieu, parce qu'elles luttaient pour leurs droits. Côte à côte, ces banderoles forment une clameur qui résonne à travers les âges et nous parvient aujourd'hui, empreinte de ferveur éco-féministe, comme un appel à l'action pour nos droits climatiques.

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Studio Orta - BEAUFORT ART TRIENNIAL 2024

BEAUFORT ART TRIENNIAL 2024

27 mars 2024 - 03 novembre 2024
Beaufort Sculpture Park, Belgium
Group exhibition

For the 8th Beaufort Triennial curated by Els Wuyts, Lucy + Jorge Orta have created Gazing Ball: Reflective Dialogues for the Beaufort Sculpture Park, which extends 67km along the Belgium coast.

The Gazing Ball will be installed in the town of Middelkerke. Visitors will be greeted by the contours of a small architecture – open and boundless – it is an inviting artwork into which people can enter through four passage ways. In the nave of the gathering space, resembling a compass rose, is a large reflective sphere that crowns the artwork, capturing the constantly shifting play of light and shadow. As in previous Potential Architecture works by the artists, the reflections offer new perspectives on the landscape while humbly situating the viewers within their surroundings. Seated within, visitors are given a moment for contemplation, self-reflection, and to engage in conversation. Its art on a human scale.
 
‘Gazing Ball: Reflective Dialogues’ also pays homage to adjacent Radio Oostende station. Wireless telegraphy played a crucial role in ensuring safety along the Oostende-Dover route, serving as an essential connection between the shore and ships. The sculpture not only establishes a tangible connection between people, but also a symbolic connection between heaven and earth, past and present.

 


 

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Studio Orta - 70 x 7 The Meal Act XLVI⎟Diriyah

70 x 7 The Meal Act XLVI⎟Diriyah

16 mars 2024
2024 Diriyah Contemporary Art Biennale, Saudi Arabia
Performance

As part of the 2024 Diriyah Contemporary Art Biennale public program, Lucy + Jorge Orta will stage a sohour meal for the local community, making this the 46th activation of their ongoing participatory project 70 x 7 The Meal

A long table installation for 300 guests will overlook Wadi Hanifah, a seasonal river and caravan route that historically led pilgrims along the valley to the market sustaining them with food and water along the way. The menu is prepared by Chef Hissa Alhuthaili (Suhail) based on local food traditions and interventions by local Saudi artists, botanists, heritage experts, farmers will punctuate the evening. The table artworks created by Lucy + Jorge specifically for the occasion include a limited edition of Royal Limoges porcelain plates and hand embroidered table centrepieces that draw attention to the natural fertility of the Wadi Hanifah and the garden city of Riyadh, faced with the encroachment of the urban development and loss of traditional knowledge. Field research on the native local species in collaboration with botanists from NCVC, and on the symbolic meaning of traditional Sadu motifs (Atharna), come together in these table artworks through a lexicon of figurative and abstract geometric shapes to share a new language of resilience.

Special thanks to the National Centre for Vegetation Cover Development & Combating Desertification (NCVC); Dr Dlayel bint Mutlaq bin Shafi Al-Qahtani (Atharna); DBF co-curators Ute Meta Bauer, Wejdan Reda, Anca Rujoiu with curatorial assistants Amina Diab, Dian Arumningtyas, Alanood A. Al-Sudairi.

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Studio Orta - Diriyah Contemporary Art Biennale 2024

Diriyah Contemporary Art Biennale 2024

20 février 2024 - 24 mai 2023
JAX District, Diriyah, Saudi Arabia
Group exhibition

After Rain, 2024 Diriyah Contemporary Art Biennale under the artistic direction of Ute Meta Bauer, opens up a moment of revitalisation and renewal, as a nurturing entity, filled with life, while acknowledging the necessity of water for all forms of life that dwell and seek shelter on our planet. The biennale hosts 100 artists and researchers situating their work in a wider narrative of the coexistence of humans and non-humans. All life-forms are exposed to the effects of climate change—torrential rains, lack of rain, unpredictable rain—and its effects of forced displacement, the destruction of habitats and livelihoods, and the extinction of species. Concerns about access to clean water, food, and shelter have become the norm. The biennale amplifies the need not only to listen but also to be heard as well as the capacity to cultivate kinship are therefore essential for a liveable future.

The installation OrtaWater Purification Factory by Lucy + Jorge Orta magnifies shared concerns about access to water, as this severely impacts the habitats of humans and other life forms. The work offers a potential solution for water purification and has already proved that the most polluted rivers and canals of Venice, Shanghai, Rotterdam, Paris, and Singapore can be transformed into clean, flowing life-sources. Here at the Diriyah biennale, the sculpture-assemblage looks out of the large windows to the Wadi Hanifah, an important seasonal riverbed that extends across Diriyah, suggesting a dialogue between this unique landscape.

Special thanks to DBF co-curators Ute Meta Bauer, Wejdan Reda, Rose Lejeune, Anca Rujoiu, Ana Salazar Herrera, Rahul Gudipudi with curatorial assistants Amina Diab, Dian Arumningtyas, Alanood A. Al-Sudairi.

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Studio Orta - Art with Salt and Water⎟Bad Ischl

Art with Salt and Water⎟Bad Ischl

20 janvier 2024 - 31 octobre 2024
Sudhaus, Bad Ischl, Autriche
Exposition de groupe

Lucy + Jorge Orta sont heureux de présenter une nouvelle oeuvre commanditée par Bad Ischl Salzkammergut Region - Capitale européenne de la culture 2024, pour l'exposition "Art with Salt and Water" curatée par Gottfried Hattinger à Sudhaus. OrtaWater Plätte Water Filtration Unit est constituée d'un plätte —bateau qui, historiquement, était utilisé pour transporter le sel également appelé " or blanc " sur la rivière Traun, rappelant l'aspect essentiel de l'eau dans les processus industriels— monté sur une structure en acier comprenant divers objets artisanaux provenant de la vaste collection des artistes. Cette œuvre fait partie du méta projet OrtaWater qui aborde les questions cruciales de la pénurie d'eau et de l'accès à l'eau potable.

Photo: Schiffleutmuseum, Stadl-Paura

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Studio Orta - Designed for Life — Traces: Stories of Migration ⎟Londres

Designed for Life — Traces: Stories of Migration ⎟Londres

02 octobre 2023 - 19 janvier 2024
London College of Fashion (LCF), Royaume-Uni
Exposition personnelle

Traces : Stories of Migration, précédement exposée à la Nunnery Gallery (Londres), rend hommage aux différentes strates historiques de l'East End à Londres. Le travail exposé au LCF East Bank, nouveau campus de l'University of the Arts London à Stratford, dans l'est de Londres, s'est déroulé dans le cadre d'un programme de deux ans d'ateliers communautaires, auxquels ont participé plus de 70 résidents locaux issus de l'immigration. Ces participants ont raconté leur parcours migratoire, décrivant la complexité de se créer un nouveau foyer dans une ville en évolution constante, fortement marquée par la mobilité. Ces récits sont illustrés dans les "Story Cloths" confectionnés par chaque participant, ainsi que dans Portrait Gallery, une nouvelle œuvre de Lucy Orta exposée dans la galerie principale de Designed for Life.

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Studio Orta - 70 x 7 The Meal, Act XLV⎟Harewood

70 x 7 The Meal, Act XLV⎟Harewood

08 juillet 2023 - 09 juillet 2023
Harewood House, Leeds, UK
Performance

We are pleased to announce that the 45th act of the artists' ongoing project, 70 x 7 The Meal, will be held at Harwood House as part of The Big Harewood Garden Party on the weekend of 8-9 July 2023.

The project utilises 70 x 7 as a metaphor for meals that bring people together through the ritual of dining in uncommon settings. The symbol functions as a networking device, with each new instance creating a chain reaction of shared experiences and connections that extend beyond the individual events. 70 x 7 The Meal Act XVL on the Terrace at Harewood House draws inspiration from Lucy + Jorge Orta's 'Seed Manifesto', reflecting on the growth and life cycle of the seed. The newly commissioned Royal Limoges porcelain plates will place the seed as a central motif, while the table runner will showcase images and text collected as part of the workshops led by Lucy + Jorge Orta since January 2022. Art students from the University of Leeds will contribute to the design of the napkins, while the menu will be designed and prepared by students at Leeds City College, taking inspiration from the same theme. This table-setting becomes a discursive platform for diverse communities involved in the community engagement.

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Studio Orta - Seeds⎟Harewood

Seeds⎟Harewood

08 juillet 2023 - 22 octobre 2023
Harewood House, Leeds, Royaume-Uni
Exposition personnelle

Réalisée en verre de Murano soufflé à la main, l'installation Seeds se compose de « semences-objets » — gousses, cosses, noyaux, têtes florales et pollens —, basés sur des spécimens réels et imaginaires. Agrandis, ils révèlent leur beauté et agissent comme une métaphore de régénération, de croissance et de résilience de la communauté. L'exposition 'Seeds' est présentée dans l'ancienne cuisine (Old Kitchen) et la salle affectée à la pâtisserie (Pastry Room), espaces qui reflètent les activités alimentaires historiques du manoir de Harewood House au XVIIIe siècle. Elle fait suite à la 45e activation de 70 x 7 The Meal, créée en collaboration avec différentes communautés de Leeds afin de mettre en avant les aspects politiques et écologiques de l'alimentation.

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Studio Orta - Traces: Stories of Migration⎟London

Traces: Stories of Migration⎟London

02 juin 2023 - 28 août 2023
Nunnery Gallery, London, UK
Solo Exhibition

The Nunnery Gallery presents Lucy Orta. Traces: Stories of Migration an exploration into the diverse migration histories and stories woven into the landscape of east London. In partnership with London College of Fashion’s Making for Change as part of The Portal Centre for Social Impact, Lucy Orta engaged with eighty residents across east London over a two-year period, leading storytelling workshops and using the creative medium of textiles to develop artistic expressions through which first, second and third generation migrant histories and heritage have been honoured.  

The exhibition showcases Lucy Orta’s new body of work, Portrait Gallery created in response to the community engagement. Lucy challenges the convention of portraiture using silk organza appliqué, hand and machine embroidery and beadwork to reflect the unique characteristics of each person involved in the workshops. The Portrait Gallery exposes a myriad of trajectories, the memories accumulated as people journey from one place to another recognising each persons’ lived experience. 

Alongside Lucy’s work the exhibition presents a selection of Story Cloths made by participants. Accompanying the exhibition is a short film documenting the impact of the project and Needle Around Her Neck, a book of poetry inspired by the stories of migration written by author Nathalie Abi-Ezzi.

Downlaod the exhibition catalogue here.

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Studio Orta - The Lost Species Ritual⎟King's Cross

The Lost Species Ritual⎟King's Cross

22 avril 2023
Granary Building, London, UK
Performance

On Saturday 22nd April, the Granary Square in King’s Cross will become the stage for an intuitive, culturally rooted ritual to welcome in Earth Day 2023. Set against the backdrop of the three striking 60-foot Fabulae Naturae draperies adorning the Granary Building, the performance combines costume, dance and drumming to create a visual spectacle that blurs the boundary between body and architecture where the protagonists of the spectacle are ‘The Lost Species’: species that have gone extinct or whose symbolic meanings have disappeared from our collective imagination, or those that are invisible in urban environments.
Granary Square will be filled with rhythmic drumming and performers dressed in Lucy Orta’s immense circular skirts; lavishly coloured designs that mirror the intertwining lost species depicted on the draperies. In collaboration with Alexander Whitley Dance Company and the drummer Beanie, the performers transform the skirts into billowing sails that assemble the species into a joyous ritual, bursting with energy to re-wild the square.

The Lost Species has been commissioned by King’s Cross Artist in Residence Programme 2022-2023, with the support of UAL's Climate Emergency Network and Centre for Sustainable Fashion.

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Studio Orta - Seeking Blue Gold⎟Bologne

Seeking Blue Gold⎟Bologne

02 février 2023 - 12 février 2023
Oratorio di San Filippo Neri, Bologne, Italie
Exposition personnelle

Seeking Blue Gold est une nouvelle installation in situ de Lucy + Jorge Orta sous le dôme de l'Oratorio di San Filippo Neri à Bologne. Curaté par Cristina Francucci et Tatiana Basso, Seeking Blue Gold est l'un des principaux projets d'ART CITY Bologna 2023 à l'occasion d'Arte Fiera, et fait partie du programme d'art contemporain de la Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna.

La répartition et la consommation d'eau - rebaptisée "or bleu", un terme qui a attiré l'attention du public après le film documentaire basé sur le livre de Claude Barlow (2003) - sont des thèmes centraux de la poétique des Orta, examinés à la lumière des politiques controversées et inéquitables de développement, de distribution et d'accès qui affectent cette ressource au niveau mondial. Seeking Blue Gold nous invite à prendre conscience de l'univers complexe qui entoure l'eau. Des artefacts en bois provenant du monde rural où ils sont encore utilisés pour l'irrigation traditionnelle, forment la pièce maîtresse de l'installation tripartite — montés sur des structures en acier, ils sont accompagnés d'objets provenant de la vaste collection des artistes. Les composants de cette installation se présentent comme des totems symboliques et fonctionnels exprimant l'inépuisable confrontation, parfois la dichotomie entre une image ancestrale du passé rural, liée aux rythmes naturels et l'exacerbation de l'idéal Baconien du progrès qui, enfanté par l'Occident, sévit aujourd'hui dans de nombreux pays en développement.

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Studio Orta - Les Portes du possible. Art & science-fiction | Metz

Les Portes du possible. Art & science-fiction | Metz

05 novembre 2022 - 10 avril 2023
Centre Pompidou-Metz, France
Exposition de groupe

Pour la première fois en France, le Centre Pompidou-Metz réunit la sculpture Connector Mobile Village pour l'exposition Les Portes du possible. La structure architecturale utopique du Connector envisage de nouveaux modes d'habitation au potentiel mobile et modulaire. Ce village relie des bivouacs individuels et personnalisés à un système de modules linéaires et de nœuds. Sa flexibilité permet à chaque individu d'exercer une liberté de choix, en se connectant ou en se déconnectant, se recomposant en une multitude de configurations.

Le projet Antarctica sera également présenté avec une grande installation d'abris-dômes de l'Antarctic Village - No Borders, chaque abri étant cousu à la main avec des pans de drapeaux de pays du monde entier, ainsi que des extensions composées de vêtements et de gants symbolisant la multiplicité et la diversité des personnes. Avec Antarctica World Passport Office, des passeports seront distribués pendant l'exposition, chaque détenteur de passeport devient membre d'une communauté mondiale agissant pour la défense de l'environnement et les valeurs de paix.

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Studio Orta - Vita Extremis | Bruxelles

Vita Extremis | Bruxelles

08 septembre 2022 - 12 novembre 2022
La Patinoire Royale | Galerie Valérie Bach, Bruxelles, Belgique
Exposition personnelle

Pour célébrer leurs trente ans de collaboration, Lucy + Jorge Orta ont le plaisir d'annoncer Vita Extremis, une exposition monographique dans la Grande Nef de La Patinoire Royale à Bruxelles.
 
Coïncidant avec le Brussels Gallery Weekend, l'exposition organisée par la spécialiste en art et environnement Alice Audouin dévoile leur dernière série de peintures et d'œuvres textiles intitulée Fabulae Naturae, dédiée à la flore et à la préservation de la biodiversité.
 
Vita Extremis est l'occasion de jeter un regard rétrospectif sur ces trente années prolifiques, situant la pratique de Lucy + Jorge Orta dans une trajectoire qui met en lumière les grands défis de la société : eau, climat, alimentation, migration, biodiversité. Les méta-thèmes Antarctica, Amazonia, Life Guard, OrtaWater sont des portails qui réimaginent les modes de vie, de cohabitation et de préservation. Une sélection d'œuvres emblématiques sera présentée ainsi qu'une action participative mobilisant les publics autour d'une éco-conscience qui enrichit le bien commun par l'art.

Pour plus d'informations PRVB, rue Veydt 15, 1060 Saint-Gilles, Bruxelles
Télécharger le catalogue d'exposition ici.

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Studio Orta - Novacène | Lille

Novacène | Lille

14 mai 2022 - 02 octobre 2022
Gare Saint Sauveur, Lille, France
Exposition de groupe

Dans le cadre de la saison Utopia, deux sculptures de Lucy + Jorge Orta occupent l'exposition collective "Novacène" à la Gare Saint Sauveur de Lille. La théorie du Novacène élaborée par le scientifique James Lovelock, supplante l'Anthropocène, comme une nouvelle époque où les humains et l'intelligence artificielle oeuvrent de concert pour sauver la terre de la destruction. Les commissaires Jean-Max Colard et Alice Audoin ont sélectionné la machine-sculpture Zille Purification Unit capable de purifier l'eau et le nouveau Life Guard "Fuoco" où l'hybridation de l'homme et de l'animal produit un nouvel être bienveillant.

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Studio Orta - Prendre la Tangente | Paris

Prendre la Tangente | Paris

25 février 2022 - 23 juillet 2022
MAIF Social Club, Paris, France
Exposition de groupe

L’exposition Prendre la Tangente au MAIF Socila Club est imaginée comme une grande traversée chorégraphiée au cœur de nouveaux imaginaires liés au voyage. Dans ce contexte, Lucy + Jorge Orta présentent une nouvelle version d'Antarctica World Passport Office, composante du projet de recherche Antarctica, qui explore des thèmes liés à l'environnement, la politique, l'autonomie, l'habitat, à la mobilité et aux relations entre les peuples. Pour les artistes, l'Antarctique incarne une utopie : un continent dont le climat extrême impose entraide et solidarité. Le paysage de glace immaculée est un filtre pour le kaléidoscope que forment nos nations et nos identités multiethniques, concentrant les couleurs, les races et les croyances en une somme de lumière, et une vision d'Espoir.

Les bureaux de délivrance des passeports sont construits avec du bois de récupération et des objets trouvés tels que des bateaux, des récipients d'eau, des valises, des jouets, qui s'élèvent et débordent au-dessus de structures rudimentaires synonymes de bidonvilles et de passages de frontières que les artistes ont traversés dans certains des endroits les plus reculés de la planète. Du bureau des passeports sont délivrées les éditions imprimées du Passeport Universel Antarctique, qui compte désormais 72 000 exemplaires. Le bureau des passeports du Maif Social Club a été présenté au Pirelli Hangar Bicocca de Milan, en Italie, à l'occasion de l'exposition rétrospective des artistes en 2008. Depuis, des itérations ont été créées pour des expositions muséales et forums des Nations unies sur le changement climatique et la migration.

La 7ème édition du passeport a été commanditée par le MAIF Social Club. Pour plus de détails sur les éditions du passeport et le processus d'inscription, cliquez ici.

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Studio Orta - For a Contextual Art | Bruxelles

For a Contextual Art | Bruxelles

16 janvier 2022 - 26 février 2022
Frédérick Mouraux Gallery, Bruxelles, Belgique
Exposition personnelle

For a Contextual Art est la première exposition personnelle de Lucy + Jorge Orta dans la galerie bruxelloise. Les œuvres exposées donnent à voir les concepts qui sont les clés de voûte de leur pratique collaborative. Marquée par le paysage social et politique agité du régime militaire argentin de 1972 à 1984, cette période est fondatrice du parcours artistique de Jorge Orta. Tout en explorant les nouveaux langages visuels de la performance, l'art vidéo, l'art postal et la poésie tactile, un nouveau genre de peinture lui sert de support pour dénoncer les injustices croissantes et affirmer une identité latino-américaine. Divisée en deux parties, l'exposition présente d’une part, quatre séries de peintures codées qui ont évolué à partir de ce contexte particulier, Geometría Contextual 1972, Trazado De Indias et Triangular AAA 1973, et Derrame 1997 et d’autre part, des éditions —vitrines, poèmes tactiles, reliquaires— qui montrent la volonté des artistes d'atteindre et d'élargir l'accès à de nouveaux publics par le biais d'objets poétiques pouvant être utilisés quotidiennement.

Plus d'informations

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Studio Orta - Libero Spazio Libero⎟Bologne

Libero Spazio Libero⎟Bologne

15 janvier 2022 - 15 mai 2022
Fondazione Del Monte, Bologne, Italie
Exposition de groupe

Refuge Wear, conçu par Lucy Orta en réponse à la crise socio-économique des années 1990, trouve sa résonance dans l’exposition collective Libero Spazio Libero organisée par Fabiola Naldi. L'œuvre révèle la nature éphémère de notre être par rapport à la société. Elle suggère que nous ne sommes qu'un simple occupant au sein de la société et que nous pouvons facilement en être retirés ou aliénés à volonté. L'exposition explore l'idée contestée d'un espace libre où la mémoire, l'identité, le rapport au temps et l'espace de notre propre expérience transcendent l'idée d'un lieu au profit d'une idée, d'une capacité à dépasser le schéma conventionnel social. La traversée, ainsi que la capacité d'adaptation et la possibilité de renverser les structures visuelles, culturelles et idéologiques, se veut une paraphrase de la capacité imaginative des œuvres de Claire Fontaine, Claudia Losi, Giulia Niccolai, Lucy + Jorge Orta et Martha Rosler.

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Studio Orta - Diversity United | Berlin Moscou

Diversity United | Berlin Moscou

23 novembre 2021 - 13 mars 2022
Nouvelle Galerie Tretiakov, Moscou, Russie
Art contemporain d'Europe

Diversity United est une grande exposition collective qui met en valeur la vitalité et la diversité de l'art contemporain européen et souligne l'importance du dialogue interculturel. Avec 90 artistes européens travaillant dans des genres tels que la peinture, la sculpture, la vidéo et les nouveaux médias, la photographie, l'installation et le dessin, l'exposition cherche à dépeindre des sujets historiquement significatifs et pertinents, notamment l'identité politique et personnelle, la migration, les questions de genre et d'égalité, la nationalité et le territoire, la géopolitique et les conflits sociaux.
Lucy + Jorge Orta présentent Antarctic Village et Antarctica World Passport. La question que pose cette œuvre aujourd'hui concerne nos responsabilités en tant que citoyens, afin de protéger les valeurs de paix et d'égalité ; face aux forces menaçantes du changement climatique, nous devons nous efforcer de réduire notre impact, d'être unis pour faire face à cette terrible menace pour l'humanité et notre terre, et de limiter ses effets dévastateurs sur la stabilité mondiale. Alors que la probabilité de migrations massives est appelée à augmenter suite aux catastrophes climatiques, comment pouvons-nous garantir la sauvegarde et la dignité des victimes ? Le changement climatique n'a pas de frontières !

Diversity United est organisée par Walter Smerling (président de la Fondation pour l'art et la culture, Bonn) et Zelfira Tregulova (directrice générale de la Nouvelle Galerie Tretiakov, Moscou), en collaboration avec un consortium de conservateurs internationaux. Pour plus d'informations, téléchargez le catalogue bilingue.

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Studio Orta - Nexus Architecture

Nexus Architecture

02 novembre 2021 - 10 novembre 2021
COP26 Glasgow et Londres, Royaume-Uni
Activation

Transmettre le pouvoir esthétique et symbolique de l'action collective face à l'urgence climatique. Une nouvelle activation de Nexus Architecture par Lucy + Jorge Orta aura lieu pendant la COP26 avec la participation d'artistes et de designers émergents de la Glasgow School of Art et de l'University of the Arts London.
S'inspirant de cette sculpture sociale créée en 1993, Studio Orta a produit 50 toiles vierges Nexus Architecture qui seront personnalisées dans des ateliers simultanés, créant ainsi une chaîne de solidarité interconnectée de Glasgow à Londres. Par ses multiples manifestations à travers le monde, Nexus Architecture est une manifestation éloquente de la philosophie qui sous-tend la pratique du Studio Orta. De l'Afrique du Sud aux Amériques et à l'Asie, elle reconnaît l'interdépendance entre les personnes formant un réseau momentané d'êtres - un corps collectif - dont les connexions sont rendues visibles et viscérales dans le temps et l'espace.

Les ateliers de personnalisation mèneront à des manifestes performatifs à la Reid Gallery de Glasgow le 5 novembre, et à Londres devant la Tate Britain et le Chelsea College of Arts, pour la Parade pour la justice climatique le 10 novembre.

Le 5 novembre de 17h30 à 18h30, Lucy Orta interviendra au pavillon français, sur le campus écossais de la Conférence des Nations Unies sur le Changement Climatique, zone bleue. Cet événement est organisé par Art of Change 21 et comprend les intervenants, Cédric Carles (co-fondateur de l'Atelier 21, Paléo-Energétique et Solar Sound System), John Gerrard (artiste), Gilles Vermot Desroches (Schneider Electric) et la modératrice Alice Audouin (fondatrice de Art of Change 21).

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Studio Orta - Masking | Galerie Valérie Bach | Bruxelles

Masking | Galerie Valérie Bach | Bruxelles

05 mars 2021 - 08 mai 2021
La Patinoire Royale|Galerie Valérie Bach, Bruxelles, Belgique
Exposition personnelle

Dans l'exposition Masking présentée à La Patinoire Royale|Galerie Valérie Bach jusqu'au 8 mai, Lucy Orta donne vie aux dessins de masques commencés en réponse au confinement dû au COVID-19.
Le dessin était un antidote, un moyen de surmonter l'angoisse suscitée par la pandémie. Pendant de nombreuses années, Lucy a archivé des images de masques provenant d'un large éventail de cultures et de rituels. Profitant de cette intense période de questionnement et observant de plus près les caractéristiques, elle a commencé par en extraire les traits marquants pour recomposer des dessins de nouveaux masques aux variations infinies. Ces objets hybrides nous relient à travers les continents et cultures, enracinés dans d'anciens rituels et des systèmes de croyance.
Grâce à l'invitation du Studio Berengo, Lucy a pu donner forme à ses dessins dans les fours à verre de Murano. Utiliser le medium du verre pour exprimer la dualité de la transparence et de l'opacité, deux densités qui soulignent le concept de masquage. Dissimuler et révéler à la fois, exprimer une identité intérieure, un masque comme métaphore de la transformation de la réalité matérielle en essence spirituelle.

Télécharger le catalogue de l'exposition ici.

Une sélection de masques sera également présentée à LEAF (Limited Edition Art Fair) à la Villa Empain/Fondation Boghossian à Bruxelles du 23 au 25 avril.

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